Директор московской галереи XL Елена Селина, участница всех главных мировых ярмарок (Art Basel, Frieze, FIAC), уже несколько лет ведет программу выставок современных художников «Москва актуальная», сотрудничая с российскими музеями.
О том, что мешает ей делать хорошие выставки хороших художников, она рассказала Милене Орловой.
4 февраля 2010 года протестная история вокруг работы Сергей Браткова «Хортица», представленной на выставке «Украина» в киевском центре современного искусства PinchukArtCentre, получила продолжение. У входа в галерею некая группа патриотически настроенных киевских студентов устроила акцию, которую сами участники называли «флэш-мобом».
Прошедший год дал старт любопытному явлению в нашей художественной культуре. Кремль взял да и поддержал актуальное искусство. В первый раз. Именно Кремль, а не Министерство культуры или какое иное отраслевое ведомство. То есть вдруг, как молния, над мутной чиновничьей возней вспыхнула и обозначилась дистиллированная политическая воля. Николай Полисский получил солидный грант на создание инсталляции «Большой адронный коллайдер». Это гигантское произведение с успехом было показано в Европе, а в Москве отметилось сразу на двух выставках — на биеннале и на премии Кандинского. Его буквально рвали на части кураторы.
В прошлой колонке я серьезно ошибся, заявив, что «за редкими исключениями людей, особенно сильно включенных в контекст европейской художественной жизни, у нас среди писателей, художников, киношников не приняты откровенно левые взгляды». Это суждение из 90-х, когда фигуры типа Виктора Мизиано были редки. За прошедшее десятилетие степень общественной включенности в европейский контекст, в особенности среди художников и арт-критиков, резко повысилась. Тут заметны даже не отдельные фигуры с выраженными взглядами (их немного, они очень разные — Дмитрий Гутов, Максим Кантор), а общее полевение интеллигенции. Контуры левизны расплывчаты, да и сердцевина аморфная, но для вхождения в художественную элиту теперь желательно объявить себя левым.
Thomas Krens was the longstanding director of the Solomon R. Guggenheim Museum and the creator of a new model of contemporary art museums. He is also the author of the immense project of the Abu Dhabi Мuseum of Global Contemporary Culture and now it’s the first time he stated in detail his credo.
Томас Кренц – многолетний директор фонда Соломона Гуггенхайма, создатель новой модели музеев современного искусства, автор колоссального проекта музейного острова в Абу-Даби, впервые подробно изложил свое творческое кредо в интервью «Артхронике». Читайте интервью Томаса Кренца в оригинале, а переведенный на русский вариант в №2-2010.
28 ноября 2009 года Владимир Путин подписал постановление правительства о сносе здания ЦДХ и Третьяковской галереи на Крымском Валу. Подписал-таки! Рука не дрогнула, несмотря на протесты художников, литераторов, музыкантов, дизайнеров, архитекторов, издателей, режиссеров, фотографов, модельеров, антикваров, искусствоведов, кураторов. Несмотря на единодушное возмущение журналистов. Несмотря на требования ведущих архитекторов страны сохранить этот дом. Невзирая, наконец, на красноречивые итоги публичных слушаний, на которых руководство Москомархитектуры было попросту освистано собравшимися.
Прочитал «Таинственную страсть» Василия Аксенова. Это воспоминания о 60-х, времени, более чем обслуженном мемуаристикой. Но особенность Аксенова в том, что его текст не ранжирован политически: хорошие там не те, кто боролся с советской властью, а плохие — не те, кто ей продался.
Редакция «Артхроники» сформировала список из более чем 140 человек, которые оказывали наиболее значительное влияние на художественный процесс в России в 2009 году. Список был разослан 16 экспертам, каждый из которых мог отобрать 50 лучших, по его мнению, кандидатур, а также внести в него не вошедшие в предварительный редакционный отбор имена. Далее за каждое полученное претендентом место ему начислялись очки, по сумме которых и были определены победители.